Il filo della soggettività, Ida Budetta.

Lettura filosofica delle opere di Ida Budetta, con particolare riferimento alla metafora della tessitura.

 🖋Post di Rossana Rolando
🎨Immagini delle opere di Ida Budetta (qui il sito).

Mercante di fili
per tessere trame corrotte, particolare

L’enigmaticità di cui si caricano le opere di Ida Budetta si raccoglie tutta nel contrasto tra la precisione del frammento, realisticamente rappresentato - come nella più classica, “olandese”, delle tradizioni - e l’imperscrutabilità dell’insieme, data dall’accostamento improbabile delle cose, non conforme alla comune esperienza, o dalla deformazione delle dimensioni e delle tinte, che rende gli stessi oggetti provocatoriamente strani, inducendo chi guarda ad interrogarsi “dechiricamente” sul significato della composizione. Un identico spaesamento scaturisce dall’effetto surrealistico di alcuni tratti pittorici che prestano alle cose una valenza psichica: dentro i colori e le figure si nascondono strati segreti della mente. Gli stessi titoli dei dipinti ci riportano a dimensioni del profondo e all’ambiguità sotterranea dell’umano.

Penelope no

La produzione di Ida Budetta si presta quindi ad essere letta a più livelli, secondo una stratificazione di significati che è affidata ad una ricca simbologia. In particolare si può notare come le figure rappresentate siano spesso associate al dipanarsi di filamenti, che finiscono per diventare i veri protagonisti di molte opere. Del resto, la metafora della tessitura ha avuto uno spazio letterario larghissimo: dal filo di Arianna al lavoro di Penelope, dai fusi delle Parche alla tela di Aracne.

Anche in campo filosofico ci si imbatte, sin dalle origini del pensiero, nella metafora del “nodo” (“aporia” di Aristotele), con la quale si indica un intreccio difficile da districare, un garbuglio che non si lascia sciogliere: non solo sul piano teorico, ma anche e soprattutto sul piano dell’esperienza umana, costitutivamente caratterizzata da duplicità e scissione (Salvatore Natoli).

Annunciato con nodo

Il dipinto Annunciato con nodo esprime in maniera programmatica l’intento di molte opere della stessa artista tese a concentrare iconicamente in un sol punto le contraddizioni del nostro tempo. Ne sono esempi eloquenti (nelle figure sottostanti) il grido del cavallo piangente - simbolo di tutta la sofferenza della natura assoggettata alla furia distruttrice dell'uomo - che l'orecchio chiuso da un bottone non può udire... o la diseguale distribuzione dei beni sulla terra che l'istruito e civilizzato mondo occidentale non ha occhi per vedere.  

L'urlo del pianeta

Germinato ingiusto

Ma è soprattutto nella descrizione dell’umano che la metafora del filo si sviluppa e si approfondisce, andando a delineare, con il linguaggio immaginifico della pittura, la “crisi” contemporanea della nozione filosofica di soggetto, non più concepibile cartesianamente come “sostanza”, realtà statica e autotrasparente, sede sicura della razionalità e della consapevolezza, origine di atti pienamente liberi e coscienti. 
In quali termini, con quali limiti, si può ancora parlare di soggetto e di coscienza?
Tra le opere di Ida Budetta,  due risultano - a questo proposito - particolarmente significative: Il gioco del filo senza fine 1 e Il filatore delle menti.

Il gioco del filo senza fine 1

Nella prima rappresentazione (qui sopra), accanto alla figura umana reclinata e circondata da intrecci, campeggia, sospeso, un gomitolo, simbolo della continuità spirituale, luogo in cui si raccoglie e si unifica la molteplicità degli istanti vissuti, memoria o “durata”,  secondo il celebre esempio bergsoniano. La matassa è tutta l’identità della persona, è la storia di ciascuno, è la vastità della coscienza (ben più ampia di quanto può emergere consapevolmente nel ricordo) che si accresce su se stessa, riconquistando continuamente la propria singolarità. Un concetto dinamico di identità che “si fa” nel corso del tempo, come processo continuo di ricreazione (Bergson), di liberazione (Mounier) e di responsabilizzazione (Lévinas). In questo senso, Il gioco del filo senza fine può indicare ciò che rimane della nozione di soggetto e di coscienza e ciò che permette di resistere all'anonimato della società e dei suoi meccanismi spersonalizzanti.
Nella stessa ottica si potrebbe interpretare il dipinto Per non perdere il filo, che alluderebbe alla volontà di mantenere la direzione della propria vita, salvandola dalla dissipazione del tempo, conferendo ad essa un senso e un orientamento.

Per non perdere il filo

Il grande filatore 
delle menti

Ma i fili - come si osserva nel Filatore delle menti (figura sopra) - possono anche essere quelli che dominano la coscienza e la manipolano, facendo dell’uomo un inconsapevole burattino di mani altrui. In questo secondo caso il soggetto è dissolto, sottomesso a potenze esterne ed interne (Nietzsche, Freud, Lévi-Strauss e Foucault), espressione di forze non controllabili e manifestazione di strutture inconsce.

In Ida Budetta i due poli tra i quali si dibatte la soggettività contemporanea – tra identità e dispersione, consapevolezza e manipolazione, responsabilità e anonimato - sono entrambi presenti, in una tensione creativamente feconda, come testimoniano i suoi dipinti: da una parte la dissoluzione del soggetto, con una sottolienatura particolare delle sudditanze che lo rendono preda dei numerosi “mercanti del nulla”… dall’altra parte la rappresentazione della memoria e del pensiero come ritrovamento continuo e dinamico di un “sé” che coniuga al proprio interno la vasta tessitura della vita e si rende responsabile del mondo in cui vive.

Adagio consapevole

Mercante del nulla

Bendato colpevole

Pensiero coniugato