"Les Règions inconnues" di Davide Peiretti.

In questo articolo la visione filosofica di Davide Peiretti - meno conosciuta rispetto alla passione musicale - viene assunta come chiave interpretativa della sua opera pittorica, la cui rilevanza è fondamentale nel contesto dell'arte astratta italiana del secondo Novecento.

Di Rossana Rolando.

Lame di luce a squarci, di azzurro e di bianco. Particelle che vibrano come pulviscolo nell’aria, nel Tutto del nero che avvolge. 
Nessun possibile riferimento ad oggetti o paesaggi a noi noti, solo segni, colori e  forme.

Davide Peiretti, 
Les Règions inconnues, 
particolare

Les Règions inconnues - le regioni sconosciute -: questo è il titolo dell'imponente trittico (1979, Tempera e metalli su tela, cm 300×178) di Davide Peiretti (Torino, 1933-2008), pittore della figurazione astratta che opera nella culla culturalmente fervida della Torino anni 60-90. Un artista di cui si conosce la grande passione per il mondo della musica e la dimestichezza con gli strumenti musicali: figlio di un liutaio divenne anch’egli abile nel restauro e nella costruzione di strumenti musicali (la biografia può essere consultata nel sito qui). E’ stato definito “pittore della musica”, proprio in relazione a questo intreccio che non è solo biografico, ma risulta narrato in ogni suo dipinto: note, suoni, melodie e sinfonie si traducono - nel linguaggio pittorico - in corpuscoli, forme, onde che giungono a noi in un movimento elegante e armonioso. Del resto il connubio tra pittura e musica è tema fondamentale nella storia dell’arte. Lo ha messo in evidenza da par suo Philippe Daverio (leggere qui) in occasione della mostra, dedicata a Davide Peieretti, tenuta a Gavirate (Varese) nello scorso maggio.

Davide Peiretti, 
Les Règions inconnues, 
particolare

Ma c’è un interesse più segreto del pittore torinese che potrebbe illuminare questo dipinto ed è racchiuso nel suo amore per la filosofia. La pittura astratta – ben più della rappresentazione realistica – ha una forte valenza filosofica, perché comunica un’idea, una visione del mondo. In questo consiste la sua grandezza: non nel semplice segno  – linee, figure, colori – ma nella potenza comunicativa di quel segno, nel messaggio concettuale in cui si risolve l’e-mozione estetica.
La moglie Rita, che ho contattato (anch’ella grande artista in campo musicale), mi ha messo gentilmente in comunicazione con un Amico di casa Peiretti da cui ho avuto notizie di quella che poteva essere (almeno in parte) la frequentazione filosofica dell’artista: Colli e la nascita della filosofia, “l’immenso” Platone (ineludibile come Bach nel mondo della musica) e l’anti-Platone ossia Nietzsche e poi Spinoza, il grande pensatore del Deus sive Natura, “dell’atroce gioco – diceva Peiretti - del Tutto che tutti Ci gioca”, “dell’immanenza impersonale che è la risposta a tutte le domande ed a nessuna dà singolare risposta”.

Davide Peiretti, 
Les Règions inconnues, 
particolare

Alla luce di queste informazioni l’opera assume un senso ulteriore. Soprattutto se la si interpreta nei termini di una metafora dell’umana conoscenza, come sembra suggerire il titolo stesso. Peiretti amava i Presocratici non per il loro presunto sapere, volto a dare risposte onnicomprensive (da fisici e filosofi insieme), ma per il loro domandare, per aver piantato il germe di tutti gli itinerari successivi del pensiero. Del resto l’interrogazione è la vocazione più autentica della filosofia: non il sapere ma il desiderio di sapere, non il possesso ma la ricerca.
Questo ci dice il dipinto: la luce ci si consegna a sprazzi, attraverso feritoie, in cristalli di pura bellezza. E sono gli attimi di beatitudine che ci si offrono quotidianamente come frammenti di infinito, esperienza piena del valore che risiede nelle realtà finite: la gioia degli affetti più intimi, la laboriosità soddisfatta che salva dall’insensatezza, la liricità della natura, la luminosità di un pensiero mai prima pensato o nuovamente ripensato, il dischiudersi del bello nella poesia, nell’arte, nella musica e in ogni altra possibile epifania.

Davide Peiretti, 
Les Règions inconnues, 
particolare

Il resto – nel dipinto - è il nero, il mare del non-conosciuto, del negativo: da intendere non come contrario del positivo, ma come ciò che non ha una forma intelligibile per noi e rimane quindi sconosciuto. Nello stesso tempo proprio la negazione che definisce il Tutto come enigma - assenza di colore e forma - ne afferma l’esistenza e ne custodisce l’apertura, elevandosi al di sopra del “tumulto del mondo” (cit. Rückert nel Lied di Mahler “Ich bin der Welt abhanden gekommen”), in un movimento che spinozianamente dona gioia e libertà.
Questo trittico assume quindi il senso di un viaggio nel Mistero dell’essere, di una tensione verso regioni sconosciute, in un afflato spirituale che non approda ad alcuna personale teofania, ma si pone comunque in un legame stretto con la tradizione delle rappresentazioni “sacre”, nel segno di un Tutto abbracciante in-finito che - mentre si ri-vela in attimi di “eterno” (vita piena, totalmente degna di essere) -  si nasconde.
 

Davide Peiretti, 
Les Règions inconnues